第410章 艺术家的感觉

“哈喽。”刘艺妃推开205室的门,俏生生地朝里面的人打招呼。

室内,唐燕、杨锐、朱毅龙、袁杉杉、张晓斐和表演老师刘田池坐在地板上,几名摄像师各自在角落拍摄。

听到门口的动静,摄像师将镜头对准门口,唐燕、杨锐他们也扭头一望。

“楚轩,刘艺妃,何老师,你们好。”刘田池微笑道。

“刘老师好。”楚轩和刘艺妃走了进来,何炯跟在后头回了个招呼。

有工作人员的告知,刘田池也知道楚轩和刘艺妃作为助教是会来跟学员们互动一下的,她于是站起身来道:“我们去沙发上坐。”

“就在这坐吧。”楚轩在地板上坐下,刘艺妃和何炯也跟着坐了下来。

见此,刘田池又重新坐下,大伙儿在地板上围了个圈。

楚轩看了眼唐燕,唐燕双眼红通通的,江苏影说得没错,唐燕应该是哭过。

“什么情况?”楚轩看着唐燕,目光中透着些打趣的神色。

唐燕抿了抿嘴,笑看了楚轩一眼,有些不好意思,盘坐在地上的她跟不倒翁似的,双手扒拉着双腿,左右摇晃了下身子,没有说话。

杨锐他们不好揭开唐燕的伤疤,也不言不语,仅是左看看右看看。

“刚说话重了点,把她给说哭了。”刘田池打破僵局,如实说道。

“怎么的呢?”何炯看了眼刘田池,又看了眼唐燕。

刘田池看着唐燕,解释道:“她要演的是紫薇,我们都知道琼瑶剧不难演,琼瑶剧的重点在于它表演方式的不同,对演技的要求并不高,她连续两天都没什么进步,我也是急了,就说了她两句。”

楚轩看刘田池恨铁不成钢的样,心里也感到有趣。

作为一名演员,能有一名老师说你,这不是坏事,反而是好事。

而刘田池是中戏的老师,唐燕又毕业于中戏,估计是有某种情结存在,所以刘田池才对唐燕比较关照吧。

“01年进的中戏,至今还没演过戏,估计学的东西都忘了。”刘田池说道。

唐燕微微低头,蛮不好意思。

倒不是很多东西忘了,只是去年毕业以来都没机会演戏,在忙活跟演员不相关的一些事情,导致在表演方面的思维出现短路,再面对专业性的教学时连续两天都领悟不到老师的意思。

像这类专业表演老师的教学,往往说的东西都是理论性的,很少会摊开来讲。

理论这东西,听懂了一朝顿悟,听不懂那就是一头雾水。

但她不敢把自己的想法说出来,眼前这位刘田池老师在中戏是出名的严师,她怕说了又要被骂。

说到底,还是刘田池老师说得知识点不够透彻。

刘艺妃柔和地安慰道:“有什么不懂的就问老师,有什么需要帮助的就找我们,学习总是要有一个过程的。”

唐燕和刘艺妃相视一眼,微笑点头。

“对啊。”刘田池蹙眉:“有什么不懂的就直接问,我发现这两天就只是我一个人说,你们就只是在听,没有沟通怎么行。”

众人沉默,训练阶段的时候是陈到名他们几位老师教学,现在的竞技阶段换了别的老师,总归是有点不习惯。

楚轩看了看袁杉杉和张晓斐,道:“你们觉得这几天的学习是否顺利?”

刚进来的时候,他就看到这几人的脸上有些忧虑,估计是学习进程不太顺利。

“还好。”杨锐轻声道。

袁杉杉和张晓斐点了点头,虽是点头,但其实学习过程是很不顺利的。

只是当着刘田池老师的面,他们不好明言。

除了杨锐外,他们几个人从未演过戏,而刘田池老师的教学方式太过高端,他们很多东西都听不懂,但又都不敢说,各自也都有些发愁。

楚轩、刘艺妃和何炯看他们这样的状态,明显是有话不好说,这出门在外谨慎是好事,但太过谨慎就会失去很多机会的,他们心里也有些无奈。

然而,他们到底还是不懂唐燕、袁杉杉几个人的处境,面对一位严厉的老师,又面对众多镜头,而且这些画面是有可能在电视上播出去的。

他们也是本着少说话少出错的原则行事,不仅是他们,很多学员也是如此。

“那个……”袁杉杉忽然开口,许是看有师哥师姐在,她的胆气也提了几分。

“有话就说。”楚轩看着她道。

“我觉得,我好像有点不适应刘老师的教学方式。”袁杉杉说道,有点小心翼翼。

闻言,楚轩和刘艺妃、何炯看向刘田池。

刘田池一怔,旋即略作恍然的神色。

她平常在学校里教学是按部就班的,在这节目里头为了赶时间就用了套进阶的教学方式,忽略了这些学员都只是新人的状况。

怪不得除了表演经验丰富的杨锐外,其余人这几天都没怎么进步,估计是没听懂她的教学。

“早说啊。”刘田池哭笑不得:“早说的话我换个方式不就行了吗?你们这些人呐,也不知道在怕什么。”

“怕说错了话节目播出去了产生不好的效果。”楚轩一针见血地道:“都还没出道呢,偶像包袱就这么重?”

楚轩、刘艺妃和何炯的脸上掀起抹打趣般的笑容,唐燕、袁杉杉、张晓斐、朱毅龙四个人尴尬地低头。

“来,那我们现在敞开心扉地说一说。”刘田池找到了问题的根结所在,准备予以解决:“你们想要的教学方式是什么?咱们来聊一聊。”

唐燕和袁杉杉他们你看看我,我看看你,虽然在楚轩的引导下帮助他们表明了问题所在,但他们想要的教学方式是什么?他们表示不懂。

他们只知道他们不适合刘田池这两天的进阶教学,毕竟很多基础都没掌握,进阶的东西自然也弄不明白。

可他们适合怎样的教学呢?这种只能意会无法言传的问题他们一时也没有个清晰的思路来说明。

刘田池看着他们半晌不说话,也知道自己的问题是难以回答的,她蹙起眉头捋着思路,想找到一个更为通俗易懂的解决方案。

楚轩却是突然说道:“三大表演体系都知道吧?”

众人一愣,没想到楚轩会问出这个问题。

刘艺妃微微展颜,看了眼楚轩,她知道楚轩为了帮助这几个人,要开始教学了。

刘田池从沉思中醒转,偏头看了看楚轩,嘴角勾起抹笑,面向众人道:“来,让楚轩给你们讲讲,鼓掌欢迎。”

楚轩的表演水平是被很多专业老师认可的,也包括她。

最主要的是,楚轩今年的毕业论文在他们艺术教育体系中出名了。

其中的“三幕式表演法”她们这些老师人人皆知,把每个剧情情节分为开始、过程、结束,且各对应一套表情和动作,使得表演具有连贯性和多变性。

这种开创性的表演法,有的人很认可,认为对于一些天赋不好的演员会有很大的帮助;有的人不认可,认为这样的表演方式会让演员的表演程式化,没有想象空间。

但不管如何,楚轩能够开创出一套表演理论,这无疑表明楚轩在表演方面的水平之高,不弱于他们这些老师。

当时北影把楚轩的论文发刊并分发各大院校的时候,他们中戏的校方还想邀请楚轩来当讲师,但想起楚轩的身份,也在北影打听过楚轩没这方面的意向,最后不了了之。

当时她还觉得挺可惜的,以楚轩这般年纪就有这样开创性的表演思维,如果从事文化教育行业,说不得另有一番不错的造就。

现在看楚轩想要给学员们说些什么,她也来了兴趣。

表演三大体系?大一课本上的基础知识,她倒想看看楚轩会讲些什么。

朱毅龙、袁杉杉和张晓斐笑着鼓掌,楚轩师哥可是他们学校的风云人物,即便已经毕业,但其事迹在校内依然广为流传。

对于师哥要开讲,他们也没了对刘田池的陌生,反是感到亲切和期待。

“知道。”袁杉杉许是盘坐久了腿酸,她把双腿蜷曲起来道:“大一上学期的课本最开始就有。”

楚轩点头:“那你们自己心目中觉得,你们适合哪个体系?有没有想过这个问题?”

唐燕和袁杉杉几人相视一眼,张晓斐蹙起眉头,道:“课本中只是基本信息介绍,老师说每个人都有不同的理解,让我们去往后的拍戏经验中自行感悟。”

刘艺妃微微额首,当初老师在课堂上也是给她和楚轩他们这一届的同学这么说的。

“那我给你们说说我的理解。”楚轩说道。

众人来了兴致,连连点头。

楚轩跟他们算是同龄人,唐燕和杨锐甚至还比楚轩大一两岁,但不管是楚轩的成就还是楚轩的表演经验,可比他们丰富多了。

也不知道楚轩能讲些什么,他们抱起了期待。

“第一个体系,梅派表演体系,代表人物梅兰芳,将歌、舞、剧三者完美结合,形成了一个独具特色的艺术流派。”

“别的不说,梅派戏曲的形体、服装和化妆是独具特色的,是有统一调性的,而在影视剧中的主要体现,就在于形态和妆造。”

楚轩的讲述,让众人听得似懂非懂,但他们有预感楚轩会进行解释,便继续认真聆听。

刘田池若有所思,梅派艺术在影视剧中的体现是形态和妆造?这个说法她第一次听到,但又跟她的理解大同小异。

“比如,《红楼梦》里的林黛玉,《天龙》的王语嫣,你们应该都有印象。”

众人一怔,看向刘艺妃。

刘艺妃看了眼楚轩,没想到楚轩会提到她演过的王语嫣。

楚轩继续道:“还有很多类似角色,但我们就拿这两个角色做参考。为什么说类似呢?你们想一想,这两个角色的走姿身段、妆造类型乃至一颦一笑,从头到尾是不是基本没变过?”

大伙儿回想起来。

老版《红楼梦》的林黛玉……

《天龙》里的王语嫣……

好像确如楚轩所说,其妆造是统一类型的,角色的走姿也是从头到尾的莲步轻移几乎没变过,甚至微表情也就那么几个,但都成了经典角色。

“好像是。”唐燕道。

楚轩说道:“梅派这个艺术流派,在影视剧中的体现,我做了个总结,就是将人物限定化,框架化,固定化。没有变化的身段走姿,没有变化的妆造类型,没有变化的表演方式,将这个人物模板化到极致,同样会深入人心。”

大伙儿有所明悟,楚轩的个人理解和这个总结是课堂上老师从没讲过的东西,而且讲得很透彻,他们也都听明白了,也尽力在吸收这个观点。

刘田池缓缓点头,楚轩的这个见解很独到,总结得也很到位。

模板化到极致,同样也能深入人心?这句话让她也有了些启发。

“所以。”楚轩看向众人,浅笑道:“你们自己想想,你们适不适合这个表演体系,你们接不接受这个表演体系,然后再跟刘老师去商量、去探讨,找到自己想要的表演方式,刘老师才有相对应的教学。”

唐燕和袁杉杉他们恍然大悟,终是明白了楚轩的意图。

楚轩给他们归纳并通俗易懂的讲解表演体系,引导他们找到适合自己的体系,从而让刘老师展开对应教学。

他们看了眼楚轩,各自都有些感激之意。

刘田池赞赏地点点头,楚轩这教学思路很是通透,甚合她意。

她又看了看刘艺妃,刘艺妃这几年从《金粉世家》到《希望》,演技可谓是健步如飞,楚轩定然在其中起到了相当大的帮助。

“第二个体系,形体动作表演法,代表人物斯坦尼斯拉夫斯基,也是《演员的自我修养》的作者。”

“这个表演体系,也是如今全球范围绝大部分影视剧用到的一个表演体系。”

“什么叫形体动作表演法?”

楚轩拿起一瓶矿泉水,这明显要亲自示范的行为,让众人的目光纷纷聚焦。

“现在我在片场,要开始演一场戏,其中有三个镜头。”楚轩说。

众人点点头,继续看。

“第一个镜头,我打开瓶盖喝水。”楚轩打开矿泉水盖喝了口水。

“第二个镜头,水很烫。”楚轩“嘶”地一声,又恢复常态道:“因为水很烫,我倒吸一口凉气。”

“第三个镜头,把水放下,烫嘴的水慢慢变得不烫。”楚轩把矿泉水放下,他缓慢吸气,做出一副烫嘴的模样,然后又慢慢变得平和。

楚轩双手一摊:“看到了吗?三个镜头,就做一件事,但有三个动作和表情,这就叫形体动作表演法。”

“如果有第四个镜头,那就又要增加一组动作表情。”

“如果有第五个镜头,也是一样。”

“以此类推。”

大伙儿若有所思,细细体会楚轩的讲解。

他们回想看过的影视剧,确实完全符合楚轩的讲述。

不管是电视剧还是电影,同一个画面也就是同一场戏,每隔几秒就切一次镜头,每切一次镜头,其中的演员的动作和表情就有变化。

“这第二个体系,是当今市场利用率最高的一个表演体系,不管是编剧还是导演亦或是制片人,都会按照这个体系来打造影视剧。”

“编剧会按照这个体系设计剧本,导演会按照这个体系来运镜,制片人按照这个体系来进行后期剪辑。”

“同样的,我对这个体系总结了一句话,用这个体系来表演的演员,对于他们来说,拍戏就是配合镜头的过程。”

“精辟!”刘田池眯了眯眼,赞了一声。

拍戏就是配合镜头的过程?……大伙儿又有所明悟。

他们细细琢磨着,好像真是如此。

拍戏不就是镜头在哪,演员就在哪吗?而不是演员在哪,镜头就在哪。

课堂上老师说过,导演在每场戏中的运镜是有规律的,演员要按照这个规律走,而不是这个规律跟着演员走。

楚轩的总结完全没毛病,可这样的总结他们怎么想不到呢?

这就是差距啊。

“配合每一个镜头,做出符合人物逻辑的、具有情绪连贯性的不同的表情和形体动作,就是形体动作表演法的内核,也是《演员的自我修养》的中心思想。”楚轩说道。

刘田池一怔,这个说法她又是第一次听到。

有关《演员的自我修养》这本书,有的人当圣典日夜攻读,有的人嗤之以鼻认为表演是开放性的,区区一本书无法限定。

但很少人对这本书的内核做总结,毕竟每个人的想法都不一样,每个人从书中得到的感悟都不同。

楚轩能将这本书跟剧组中的表演结合起来做论述,她同样有所受益,收获不浅。

“年纪轻轻在表演上就有这样的思路总结,这楚轩厉害啊。”她心里叹道,因楚轩的毕业论文本就对楚轩在表演学术方面高看几眼的她,此时此刻还是低估了楚轩的学术思维。

朱毅龙、袁杉杉和张晓斐他们一脸佩服,总听校内老师说楚轩师哥在表演上颇有建树,今天可算让他们见识到了。

这些理解,这些总结,是一个才刚毕业不久的人能够想得到了吗?这让他们有种师哥是天才的既视感。

“第三个体系,陌生化表演法,代表人物贝托尔特·布莱希特,其余不提,只看这个体系最大的特点,自由舒展的戏剧结构形式。”

“什么叫陌生化表演法?”

“什么又是自由舒展的戏剧结构形式?”

楚轩扫视眼众人,唐燕他们跟乖宝宝一样,老老实实又兴致勃勃地聆听。

楚轩问道:“陈到名老师知道吧?”

大伙儿点了点头。

“你们是不是有种感觉,陈到名老师演任何影视剧,都有他自身的痕迹?比如那独特的气质,比如他独特的眼神,在他任何影视剧里头都看得到,以致于让不少观众觉得,陈到名老师演什么都是他自己,而不是角色。”楚轩笑问。

“对。”刘艺妃微微额首,大伙儿也连连点头。

楚轩说得是事实,陈到名老师演任何影视剧都有他自身很重的痕迹,从九十年代的报刊中就有媒体报道过此事,也不知道是不是在黑陈到名老师还是在陈述事实。

“为什么陈到名老师会这样演?”楚轩看着众人:“这就要说到这第三个表演体系,也是陌生化表演法的内核,其内核是:演员凌驾于角色之上。”

楚轩想了想,又道:“对比解释一下,如果第一个体系叫做固定角色表演法,第二个体系叫做形体动作表演法,那这第三个体系就是角色和自我分离表演法。”

角色和自我分离表演法?……众人眨了眨眼,这又是一个新鲜的知识点,他们等待楚轩的解释。

“什么意思呢?”楚轩笑着,伸手随意指了指道:“演员是演员,角色是角色,角色具体如何跟演员没什么关系,演员只需尊崇角色所在的环境和地位来展开表演。”

楚轩继续道:“举个例子,陈到名老师的康熙大帝。”

康熙大帝?……众人继续聆听。

“陈到名老师是在演康熙吗?”楚轩自问自答,摆手道:“不是!”

不是?……这个答案让众人愕然了下。

“陈到名老师相当于穿越到了那个年代,取代了康熙,他是在演他当上了皇帝之后的自己,而不是在演康熙。”楚轩语出惊人。

刘田池震惊当场,这样的理解她又是第一次听到,但她陡然内心一片火热,仿佛拨云见日般被点拨了一番。

很多时候,有人不经意的一句话,或许就会让人的思想产生质变。

她就有这种感觉,喃喃道:“穿越到对应年代演自己?而不是演角色?原来第三个体系还可以这样理解。”

刘田池拍了下大腿,冲楚轩竖起大拇指:“非常独到的见解。”

众人也惊讶万分,楚轩这个理解让他们原有的表演思维产生了巨大的冲击。

还可以这样表演的吗?

这就是第三大表演体系的诠释?

这就是陌生化表演法?

将演员和角色分离?

他们吸了口气,缓过劲来,涨了一波层次很深的知识。

楚轩挪了挪腿,把盘坐已久的双腿弯曲立地,他微笑道:“这是一种很高端的玩法。”

“就比如赵云,我们可以先用第一个体系将赵云的妆造固定,白马银枪。”

“然后用第三个体系取而代之,赵云在三国时期是什么样的性格?会如何行事?跟我们没关系。”

“我们只管我们演员在三国时期当上赵云后,如何符合历史、符合当下年代行为逻辑,去做我们认为可行的言行举止,将我们自己的性格赋予给赵云。”

“这就是陌生化表演法,一种很高端的玩法。”

“因为要将角色取而代之,需要丰富的阅历,需要自身有独特的气质和魅力,也需要很高的文化素养,才能在角色所处的环境下,符合历史、符合对应世界观逻辑,将取而代之后的自己表演出来。”

众人尽皆是思考状,楚轩扫视一眼道:“以上,就是我对三大表演体系的理解。”

大伙儿回神,纷纷鼓起了掌。

“楚轩,受教。”刘田池说了句,听起来像是开玩笑,但目光中透着真诚。

她从没想过,有一天会从一个二十出头的人身上受益匪浅。

她认为,等楚轩的资历上去后,国家一级演员定会有他的名字。

楚轩笑着,道:“咱们再简单梳理一遍。”

“第一个体系,固定角色法,形体、人设、表演方式,处在框架内统一不变。”

“第二个体系,形体动作法,讲究人物性格的变化,动作的变化,表情的变化,没有框架束缚。”

“第三个体系,陌生化表演法,将角色从自身剥离,演的不是角色,而是将角色取而代之后的自己。”

“除了杨锐外,你们都没演过戏,没有表演的经验,那你们好好想想,自己适合哪个体系,或是多个体系的组合。”

楚轩的讲解,让大伙儿找了个表演的方向,尽皆点了点头。

刘艺妃见此一幕,也为大伙儿被楚轩教学成功感到开心,她俏声道:“那你们好好跟刘老师交流探讨吧。”

看他们要走,唐燕、袁杉杉、张晓斐、朱毅龙和杨锐看向楚轩,再次面露感激之色。

即便是表演经验丰富的杨锐,在楚轩的讲解下,同样所获良多。

往往有的时候,一套新的理论见解,或许会对人的思维进行升华,杨锐就是如此。

她在表演上的思路很杂,好像没有一条线将万般思绪串联起来,楚轩系统性的讲解,她觉得她表演这么多年的经验正慢慢糅合一起,让自己的思路更加清晰和先进。

对于楚轩在表演方面的理解,她是彻底服了。

“送你们一句话。”楚轩跟刘艺妃站起身来。

闻言,众人看向他。

“《时间简史》有说,宇宙是完全自足的,不受任何外在于它的东西影响。它既不被创生,也不被消灭。它就是存在。”

“我想说,人生如戏,只要热爱表演,生活处处都可以是表演,表演不会受任何外在事物所影响。它既不被束缚,也不会消亡。作为一名演员,就应该努力用自己的艺术思想去证明它的无处不在。”

“加油。”

楚轩一脸和煦,给众人鼓了鼓劲。

看着他和刘艺妃手牵手离开的背影,唐燕和袁杉杉他们回想他刚说的话。

这句话的哲理性拉满,让他们感激的目光渐渐趋于崇拜,看楚轩的背影有种看艺术家的感觉,简直是太帅了。

“这句话可以上教科书。”刘田池摇了摇头,这楚轩真了不得,这么年轻却这么有内涵,这样的人真的少见。

刘艺妃跟楚轩走出了门,大力夸赞道:“你太棒了。”

何炯在旁边点了点头,笑道:“楚轩,经过你这么一说,我发现我也找到了表演的方法,以后有机会我也要演部戏试试,你的这个讲解让我觉得表演好有趣,丰富多彩。”

楚轩摇了摇头:“别夸了,再夸我要膨胀了。”

听他这么说,刘艺妃和何炯微微一笑。

“茜茜,怪不得你的剧一部比一部表现好,原来是身边有个大师啊。”何炯调侃道。

刘艺妃“嗯哼”一声,摇晃了下和楚轩牵起的手,一脸自豪,又显傲娇。

开玩笑,楚轩可是她的宝藏。

这傲娇的模样,让何炯又吃到了一波狗粮,他不禁摇了摇头:“现在去哪,到处逛逛?”

“到处看看吧。”刘艺妃说道。

“走。”楚轩点头。

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